History is what makes you the human you are today.
©Mike Roelofs
“I don’t necessarily see myself as a photographer. Rather as an artist. Historical stories and movies, pictorial art and structures from nature are an important foundation to my work. But I also find inspiration in old objects with a story that I find on secondhand websites and garage sales. Give me a story and I dive into it. Only when I can grasp such a story, I’m able to take the photograph.”
Photographer Britt Roelse (Eersel, 1986) works at design hotspot Sectie-C in Eindhoven. She graduated from the Academy for Arts and Design Sint Joost with specialization visual arts. Her education also includes Interior & Styling (Sint Lucas, Boxtel), Fashion & Advertisement Photography (Royal Academy for Visual Arts, The Hague) and Documentary Photography (High School for Arts, Utrecht)
Britt’s work is atmospheric and melancholic and its visual language leans towards the pictorial art from the 17th century. Her visual references to the past derive from her admiration for traditional crafts, the dedication to it and her love for the beauty of hard work.
“When I was a child, I wanted to be an archaeologist. I used to watch National Geographic Channel and Discovery Channel and was fascinated by stories of earlier generations. The pictorial art from the 17th and 18th century shows countless staged moments of crafts and workmen. This has an enormous attractive power on me.”
Britt’s most excellent projects are the ones where she has direction over all the phases: research, styling, make-up and the finishing touch of the series. Characteristic for her work is her energetic interaction with her team and models. This results in powerful and most of the time personal photos that dare to show vulnerability, deep desires and loneliness of the human being on both the internal and external level. Her project Checkpoint Charlie shows the pain of living with forced decisions. At the same time Britt’s work shows a soft, silent, poetic side with detailed, baroque (nature) compositions, as in her project Florarium Temporum.
Her motto “your past defines who you are today” describes her as the person behind the lens and also her visual language. A visual language that makes us long for a different time created by an artist who wants to stay small in order make art that’s grand.
“Ik zie mezelf niet per definitie als fotograaf, eerder als kunstenaar. Historische verhalen en films, schilderkunst en structuren uit de natuur zijn belangrijke vertrekpunten in mijn werk. Maar ik vind ook inspiratie in oude objecten met een verhaal, op rommelmarkt-achtige websites als Marktplaats. Geef mij een verhaal en ik diep het uit. Pas nadat ik zo’n verhaal heb kunnen doorgronden kan ik mijn foto maken.”
Fotografe Britt Roelse (Eersel, 1986) werkt op design-hotspot Sectie-C in Eindhoven. Ze studeerde af aan de Akademie voor Kunst en Vormgeving St. Joost, richting Beeldende Kunst. Ze volgde eerder de opleidingen Interieur & Styling (Sint Lucas, Boxtel), Mode & Reclamefotografie (Koninklijke Academie voor de Beeldende Kunsten, Den Haag) en Documentaire Fotografie (Hogeschool voor de Kunsten, Utrecht).
Het werk van Britt is sferisch en melancholisch, met een beeldtaal die tegen zeventiende-eeuwse schilderkunst aanleunt. Haar beeldende verwijzingen naar het verleden komen voort uit haar bewondering voor traditionele ambachten met de daarbij behorende toewijding en haar affectie voor de schoonheid van het ploeteren.
“Als kind wilde ik archeologe worden. Ik keek vaak naar National Geographic en Discovery Channel en was gefascineerd door verhalen van eerdere generaties. De zeventiende- en achttiende-eeuwse schilderkunst toont talloze geënsceneerde taferelen van ambachten en arbeiders. Dit heeft een geweldige aantrekkingskracht op mij.”
Opdrachten waarin Britt excelleert zijn projecten waarbij ze de regie heeft over alle facetten van het werk: van research, styling en visagie tot de finale oplevering van een foto of -serie. Een energieke interactie met haar team en haar modellen kenmerkt haar werkwijze. Dit levert indringende en vaak persoonlijke foto’s op die de kwetsbaarheid, diepe verlangens en eenzaamheid van de mens in zijn innerlijke of externe leefwereld durven tonen. Zo laat haar project Checkpoint Eindhoven de pijn zien van een leven met gedwongen keuzes. Tegelijkertijd toon Britt in haar werk ook een zachte, verstilde en poëtische kant met detailrijke, barokke (natuur)composities, zoals te zien in haar project Florarium Temporum.
Haar lijfspreuk “Je verleden bepaalt wie je vandaag bent” vat zowel de mens achter de lens als haar beeldtaal samen. Een beeldtaal die doet verlangen naar een andere tijd, gecreëerd door een kunstenares die klein wil blijven om groots te kunnen werken.